Искусство в бокале
Мы привыкли видеть искусство в залах галерей и музеев. А теперь его можно попробовать и на вкус!
Специальная коктейльная карта, которую
вы держите в руках, вдохновлена полотнами импрессионистов и постимпрессионистов из собрания Пушкинского музея. Эти знаковые художники перевернули мир живописи, стремясь ухватить красоту мгновения и передать эмоции — такие же яркие, как наши коктейли.
Мы приглашаем вас не просто попробовать новые вкусы, но и прочувствовать искусство, погрузившись в него с головой. А специальная коктейльная карта «Сыроварни» станет вашей персональной галереей впечатлений — насыщенных, неожиданных и вдохновляющих.
Специальная коктейльная карта, которую
вы держите в руках, вдохновлена полотнами импрессионистов и постимпрессионистов из собрания Пушкинского музея. Эти знаковые художники перевернули мир живописи, стремясь ухватить красоту мгновения и передать эмоции — такие же яркие, как наши коктейли.
Мы приглашаем вас не просто попробовать новые вкусы, но и прочувствовать искусство, погрузившись в него с головой. А специальная коктейльная карта «Сыроварни» станет вашей персональной галереей впечатлений — насыщенных, неожиданных и вдохновляющих.
«Портрет актрисы Жанны Самари»
Пьер Огюст Ренуар, Франция, 1877
Пьер Огюст Ренуар, Франция, 1877
Alcohol-free: безалкогольное вино, персик, гранат
Жанна Самари — самая яркая актриса своего времени. Но этот портрет — не столько изображение конкретной женщины, сколько гимн молодости, спонтанности и сценическому обаянию. Ренуар стремился передать не портретную точность, а настроение: он буквально растворяет Жанну в мягком розово-золотом свете, делая ее почти неземной.
Современники Ренуара шутили, будто портрет написан вареньем — так сладко. Легкость, женственность и теплая театральность, которой пронизана вся работа, читается и в одноименном коктейле. Пузырьки игристого задают общее настроение, а манящее сочетание персика и граната очаровывает многогранным послевкусием.
Современники Ренуара шутили, будто портрет написан вареньем — так сладко. Легкость, женственность и теплая театральность, которой пронизана вся работа, читается и в одноименном коктейле. Пузырьки игристого задают общее настроение, а манящее сочетание персика и граната очаровывает многогранным послевкусием.
Комментарии искусствоведа:
1. Портрет написан в 1877 году — в пик карьеры Самари.
2. Работа вызвала неоднозначную реакцию критиков: одни восхищались мягкостью образа, другие ругали излишнюю сладость.
3. Картина участвовала в Третьей выставке импрессионистов в Париже.
4. Жанна Самари играла в «Комеди Франсез» — на одной из главных сцен Франции.
5. В собрании Пушкинского это одна из самых жизнерадостных работ Ренуара и одна из немногих, сохранивших личную историю модели.
1. Портрет написан в 1877 году — в пик карьеры Самари.
2. Работа вызвала неоднозначную реакцию критиков: одни восхищались мягкостью образа, другие ругали излишнюю сладость.
3. Картина участвовала в Третьей выставке импрессионистов в Париже.
4. Жанна Самари играла в «Комеди Франсез» — на одной из главных сцен Франции.
5. В собрании Пушкинского это одна из самых жизнерадостных работ Ренуара и одна из немногих, сохранивших личную историю модели.
«Море в Сент-Мари»
Винсент ван Гог, ФРАНЦИЯ, 1888
Винсент ван Гог, ФРАНЦИЯ, 1888
Alcohol-free: синий чай анчан, кокос, сахарная вата
Это завораживающее полотно лишь на первый взгляд содержит классический сюжет маринистов.
На самом деле зарождающаяся буря стала настоящим автопортретом, отразив внутреннее напряжение и борьбу. Чистые мазки, контраст холодных и теплых тонов придают картине особую драматичность и накал — мы не просто смотрим
на море, а переживаем эмоциональную бурю вместе с художником.
Коктейль, как и полотно ван Гога, передает предчувствие. Здесь нет смешения — только чистые вкусы и резкие акценты. Визуально напряженный, коктейль обладает выраженным характером
и ярким вкусом, который при желании можно сделать еще ярче— смешав глоток с сахарной ватой.
На самом деле зарождающаяся буря стала настоящим автопортретом, отразив внутреннее напряжение и борьбу. Чистые мазки, контраст холодных и теплых тонов придают картине особую драматичность и накал — мы не просто смотрим
на море, а переживаем эмоциональную бурю вместе с художником.
Коктейль, как и полотно ван Гога, передает предчувствие. Здесь нет смешения — только чистые вкусы и резкие акценты. Визуально напряженный, коктейль обладает выраженным характером
и ярким вкусом, который при желании можно сделать еще ярче— смешав глоток с сахарной ватой.
Комментарии искусствоведа:
1. Ван Гог написал эту работу с натуры на берегу Средиземного моря.
2. Художник использовал палитру, вдохновленную японскими гравюрами, — без теней и с четкими линиями.
3. Это одна из немногих работ, где он изображает море, а не поля или деревья.
4. Ван Гог писал брату Тео, что так увлекся ветром у моря, что порой ловил себя на мысли: «Кажется, я качаюсь вместе с лодками».
5. В коллекции Пушкинского работа особенно выделяется напряжением и «звучащей» тишиной.
1. Ван Гог написал эту работу с натуры на берегу Средиземного моря.
2. Художник использовал палитру, вдохновленную японскими гравюрами, — без теней и с четкими линиями.
3. Это одна из немногих работ, где он изображает море, а не поля или деревья.
4. Ван Гог писал брату Тео, что так увлекся ветром у моря, что порой ловил себя на мысли: «Кажется, я качаюсь вместе с лодками».
5. В коллекции Пушкинского работа особенно выделяется напряжением и «звучащей» тишиной.
«Сбор плодов»
Поль Гоген, Франция, 1899
Поль Гоген, Франция, 1899
Alcohol-free: синий чай анчан, манго маракуйя, ваниль, тоник
Если вы мечтаете уехать из шумного города, то у вас намного больше общего с импрессионистами,
чем вы думаете. В погоне за мечтой о свободе от европейской цивилизации Гоген выбрал остров Таити, который на его полотнах предстает не как реальное место, а как сказочная земля, богатая мифами и символами. Его героини — не просто женщины, а фигуры, полные загадочности, силы и смысла.
Экзотическая сказка продолжается в нашем тропическом коктейле. В его вкусе мы соединили теплоту ванили с яркостью маракуйи, скрепив этот тандем тонкой горечью тоника. Слои напитка перекликаются с оттенками полотна, обещая многогранный вкус и открывая возможности для экспериментов.
чем вы думаете. В погоне за мечтой о свободе от европейской цивилизации Гоген выбрал остров Таити, который на его полотнах предстает не как реальное место, а как сказочная земля, богатая мифами и символами. Его героини — не просто женщины, а фигуры, полные загадочности, силы и смысла.
Экзотическая сказка продолжается в нашем тропическом коктейле. В его вкусе мы соединили теплоту ванили с яркостью маракуйи, скрепив этот тандем тонкой горечью тоника. Слои напитка перекликаются с оттенками полотна, обещая многогранный вкус и открывая возможности для экспериментов.
Комментарии искусствоведа:
1. Гоген уехал на Таити в 1891 году в поисках первозданной чистоты, желая сбежать от европейского общества, которое он считал фальшивым и душным.
2. На картине «Сбор плодов» можно увидеть множество скрытых символов: три женщины отсылают к античным трем грациям, одна из них срывает плод с дерева — аллюзия на Еву и древо познания. Юноша на коне и собака
в тени — символы братьев близнецов Гипноса (Сна) и Танатоса (Смерти) из греческой мифологии.
3. Таитянки у Гогена всегда изображены без сексуализации, с достоинством и простотой — как воплощения земли, мира и покоя. Он видел в них не экзотику, а альтернативу европейской женщине, затянутой в корсеты и условности.
4. Гоген создавал собственный символический язык, в котором смешивал мифы Востока и Запада, изображая библейский сюжет с таитянскими героями или Будду рядом с христианским ангелом.
5. В коллекции Пушкинского музея хранятся редкие работы Гогена, среди которых «А, ты ревнуешь?», «Королева» и другие.
1. Гоген уехал на Таити в 1891 году в поисках первозданной чистоты, желая сбежать от европейского общества, которое он считал фальшивым и душным.
2. На картине «Сбор плодов» можно увидеть множество скрытых символов: три женщины отсылают к античным трем грациям, одна из них срывает плод с дерева — аллюзия на Еву и древо познания. Юноша на коне и собака
в тени — символы братьев близнецов Гипноса (Сна) и Танатоса (Смерти) из греческой мифологии.
3. Таитянки у Гогена всегда изображены без сексуализации, с достоинством и простотой — как воплощения земли, мира и покоя. Он видел в них не экзотику, а альтернативу европейской женщине, затянутой в корсеты и условности.
4. Гоген создавал собственный символический язык, в котором смешивал мифы Востока и Запада, изображая библейский сюжет с таитянскими героями или Будду рядом с христианским ангелом.
5. В коллекции Пушкинского музея хранятся редкие работы Гогена, среди которых «А, ты ревнуешь?», «Королева» и другие.
«Зеленый берег моря»
Морис Дени, Франция, 1909
Морис Дени, Франция, 1909
Alcohol-free: малина, маракуйя, тоник, белок, клевер
Эта работа — олицетворение звенящей вечности и совершенного покоя, пронизанное светом античного мифа. Кажется, что перед нами не обычные парижане, а древнегреческие боги, которые решили отвлечься от забот и полюбоваться чудным закатом. Плавные линии, статичные позы, пастельные оттенки — всё уводит нас в мир, где каждое движение наполнено смыслом.
«Остановись, мгновение!» — будто восклицает картина, и ей вторит коктейль, раскрываясь фруктовыми нотами малины и маракуйи и терпкостью тоника. Воздушная текстура напитка позволяет вкусам и ароматам проявляться по-особенному глубоко, а финальный аккорд в виде бутона клевера символизирует земную жизнь, плодородие и любовь.
«Остановись, мгновение!» — будто восклицает картина, и ей вторит коктейль, раскрываясь фруктовыми нотами малины и маракуйи и терпкостью тоника. Воздушная текстура напитка позволяет вкусам и ароматам проявляться по-особенному глубоко, а финальный аккорд в виде бутона клевера символизирует земную жизнь, плодородие и любовь.
Комментарии искусствоведа:
1. Морис Дени считал, что картина — это прежде всего плоскость, покрытая цветами
в определенном порядке.
2. Его работы — это мост между импрессионизмом и модерном.
3. «Зеленый берег моря» часто интерпретируют как визуализацию греческого мифа об Ариадне.
4. Композиция картины ритмична и уравновешенна, как в произведениях монументального искусства.
5. Это одна из немногих работ Дени, в которой визуальное спокойствие не убаюкивает, а создает ощущение вечности.
1. Морис Дени считал, что картина — это прежде всего плоскость, покрытая цветами
в определенном порядке.
2. Его работы — это мост между импрессионизмом и модерном.
3. «Зеленый берег моря» часто интерпретируют как визуализацию греческого мифа об Ариадне.
4. Композиция картины ритмична и уравновешенна, как в произведениях монументального искусства.
5. Это одна из немногих работ Дени, в которой визуальное спокойствие не убаюкивает, а создает ощущение вечности.
Государственный музей изобразительных искусств им. А.С. Пушкина — музейный комплекс, обладающий одним из крупнейших в России художественных собраний зарубежного искусства. Фонды музея насчитывают около 700 000 памятников, созданных мастерами разных эпох, — от Древнего Египта и античной Греции до наших дней.
«Сыроварня» — семейный ресторан с блюдами деревенской кухни. Центром концепции является собственное производство сыров и использование фермерских продуктов. Открытая кухня с дровяной печью создает атмосферу уюта и пространство, в котором каждый гость чувствует себя как дома.
«Синхронизация» — один из крупнейших онлайн-лекториев страны. На платформе доступно 130+ курсов по 16 направлениям: от искусства, литературы и кино до психологии, философии и нейробиологии. «Синхро» помогает вырваться из рутины, найти вдохновение и новые темы для общения с близкими.